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Pour l'édition 2026, le Festival Musiques au Pays de Pierre Loti accueille les artistes :
Ensemble
Ensemble Saxback
Bio à venir
Musiciens
©Odile Motelet
Anna Cardona Esteva
Née à Barcelone, Anna Cardona étudie au Conservatori Superior Municipal de Musica de sa ville natale. En 2004, elle s’installe à Londres afin d’y étudier le piano en solo avec Peter Bithell et le piano d’accompagnement avec Graham Johnson, Eugene Asti et Pamela Lidiard à la Guildhall School of Music and Drama. Elle y obtient un master de piano solo, ainsi qu’un master de piano d’accompagnement et le prix d’accompagnement au concours de la Gold Medal.
Elle est la gagnante du prix MBF à la prestigieuse compétition Kathleen Ferrier de Londres en 2010, la gagnante du prix duo à la Compétition de mélodie française de Toulouse en 2013 avec la soprano Clara Meloni, et est sélectionnée pour être l’une des artistes du Festival Oxford Lieder au Royaume-Uni avec le baryton Victor Sicard. Avec lui, elle gagne aussi la 23e compétition internationale Paper de Musica de Capellades.
Elle se produit régulièrement dans toute l’Europe et elle a entre autre joué plusieurs fois pour France Musique en direct, pour le festival Oxford Lieder, au Wigmore Hall, au Barbican Hall, l'Auditori Nacional de Catalunya et le Palau de la Música à Barcelone, au Teatro Marcello à Rome, au Théâtre de la Coupe d'or à Rochefort, Petit Palais à Paris ou le Théâtre du Capitol à Toulouse.
Elle a enregistré un CD des mélodies de Ravel avec le baryton Victor Sicard, pour le label La Musica.
Passionnée de musique de chambre, elle se produit aussi avec d’autres instruments, notamment en piano duo avec la pianiste Imma Santacreu; et avec le duo Mumuki (musique de Piazzola) avec la violoniste Jeanne Robert.
©Odile Motelet
Victor Sicard
Sens inné du jeu théâtral, voix aussi souple que brillante et diction parfaite, jeu d’acteur inventif et toujours juste, le jeune baryton Victor Sicard semble avoir tout pour lui, ce que confirment les nombreuses invitations venant de salles et maisons d’opéra prestigieuses.
Depuis sa participation au sixième Jardin des Voix de William Christie, qui lui permet de partir en tournée internationale avec l’orchestre des Arts Florissants, Victor Sicard chante avec les ensembles les plus renommés de la scène musicale : Le Concert d'Astrée (Emmanuelle Haïm), Les Accents (Thibault Noally), Le Concert Spirituel (Hervé Niquet), Aedes (Mathieu Romano), Le Poème Harmonique (Vincent Dumestre), Vox Luminis (Lionel Meunier), La Cappella Mediterranea (Leonardo García Alarcón), Insula Orchestra (Laurence Equilbey) ou encore Il Pomo d’Oro.
Dans le domaine de l’opéra, Victor Sicard s’avère remarquable dans la musique française, de la tragédie lyrique aux ouvrages du XXe siècle.
En témoignent son incarnation de Tisiphone dans L’Amour et Psyché de Mondoville avec Le Concert d’Astrée (Opéras de Dijon et de Lille, Grand Théâtre de Luxembourg) ou, plus récemment, les rôles de La Jalousie et Némésis dans Idoménée de Campra avec la même formation (Opéra de Lille, Staatsoper de Berlin). Victor Sicard fait ses débuts au Théâtre des Champs-Élysées dans Iphigénie en Tauride de
Gluck (Thomas Hengelbrock et Robert Carsen) et incarne dans la même salle Le Bonze dans Le Rossignol de Stravinski et Le Gendarme dans Les mamelles de Tirésias de Poulenc (François-Xavier Roth et Olivier Py). Ses débuts au Théâtre du Capitole de Toulouse s’effectuent dans le rôle de Morales dans Carmen (Giuliano Carella et Jean-Louis Grinda). Par la suite, il chante avec un très vif succès le rôle de Claude dans Ô mon bel inconnu de Hahn mis en scène par d’Émeline Bayart (Opéra de Tours,Théâtre de l’Athénée, Opéra de Dijon, Opéra de Rouen, Opéra d’Avignon).
Victor assume avec une égale maestria la virtuosité de l’opéra italien.
Dans la musique du XVIIIe siècle, il collabore à deux reprises avec Il Pomo d’Oro (Partenope et Serse de Händel) ou encore Les Accents de Thibault Noally (Farnace dans Mitridate Eupatore de Scarlatti au Festival de Beaune et au Concertgebouw d’Amsterdam, Tempo dans Il Trionfo del Tempo à l’Opéra de Tours et Farnace dans Rinaldo de Händel au Théâtre des Champs-Elysées, Auditorio Nacional de Madrid, Festival de Beaune, Palau de la Musicà Catalana de Barcelone).
Incontestablement, il a noué des liens privilégiés avec Leonardo García Alarcón et sa Cappella Mediterranea : après Orlando dans Il Palazzo Incantato de Rossi (Opéras de Dijon, Nancy et Versailles), il a incarné Genere umano dans Il dono della vita eterna de Draghi pour une tournée aux Pays-Bas puis en France (Versailles, Dijon…) et créé le rôle de Saint Pierre dans la composition de Leonardo García Alarcón intitulée La Passione di Gesù (Festival d'Ambronay, Namur Concert Hall, Festival de Saint-Denis et au Victoria Hall de Genève).
Récemment, il a pu démontrer ses dons dans Rossini avec Haly de L’Italienne à Alger avec Jean-Christophe Spinosi (Festival de Beaune et Théâtre des Champs-Élysées). Il effectue sa prise de rôle avec Yamadori dans Madama Butterfly de Puccini aux Opéras de Limoges et Rouen – dans cette maison, il chante également le rôle du Maire dans Jenůfa de Janáček. La création lui réussit également : Coraline de Turnage avec Arie Van Beek et dans une mise en scène d’Aletta Collins (Lille) ou Hellebore de Philippe Forget (Limoges).
Son répertoire d’oratorio comprend le Requiem de Mozart (Royal Albert Hall), la Petite Messe solennelle de Rossini (Théâtres de Caen, Opéra de Massy), le Requiem de Duruflé (Opéra de Dijon), la Passion selon Saint Jean mais aussi des cantates et motets de Bach (Insula Orchestra et Laurence Equilbey). Deux vastes tournées (Luxembourg, Lille, Versailles, Dijon, Cologne, Essen, Berlin, Stuttgart…) avec Le Concert d’Astrée lui ont permis d’interpréter le Magnificat de Bach, le Dixit Dominus de Händel et le Requiem de Campra. Mentionnons ses débuts avec le Philharmonique d’Israël sous la direction de Lahav Shani à Tel-Aviv et Haifa dans le Magnificat de Bach.
La saison 2024/2025 confirme l’ouverture musicale de Victor Sicard: rôle de Roberto pour la recréation mondiale de L’Uomo Femina de Galuppi avec Le Poème Harmonique et une mise en scène signée par Agnès Jaoui sur les scènes européennes les plus prestigieuses (Dijon, Versailles, Caen, Madrid), sans oublier la reprise des Mamelles de Tirésias (Le Gendarme) de Poulenc à l’Opéra de Cologne. Il retrouvera également l’ensemble I Gemelli pour une tournée des Vêpres de Monteverdi (Concertgebouw d’Amsterdam et Palau de la Musica Catalana de Barcelone).
Son premier disque récital (label La Música) consacrée aux mélodies de Ravel aux côtés de la pianiste Anna Cardona a rencontré un accueil très enthousiaste de la presse.
Victor est aussi le directeur artistique du festival Musiques au pays de Pierre Loti qui a lieu à Rochefort et sur l’île d’Oléron.
©Jérémy Torres
Hélène Carpentier
C’est en 2018, après avoir remporté le premier prix et le prix de la meilleure interprétation du répertoire français du concours Voix Nouvelles, que la soprano lyrique Hélène Carpentier débute sa carrière. Elle était déjà lauréate de plusieurs autres concours comme ceux de Bordeaux,
Marmande et Avignon et est nommée la même année « Révélation classique » par l’ADAMI.
Pianiste et flûtiste de formation, Hélène Carpentier découvre la chant à Amiens, sa ville natale, auprès de sa professeure Marido Loyer. Elle poursuit sa formation au chœur d’adultes de la Maîtrise Notre-Dame de Paris puis au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris.
Rapidement, on lui confie des rôles de premier plan comme Micaëla dans Carmen au Théâtre des Champs Elysées et Madeleine dans Le Postillon de Lonjumeau à l’opéra de Rouen en 2019.
Parmi ses premières production, citons le Requiem de Mozart dans la mise en scène de Yoann Bourgeois à la Seine Musicale, avec Insula Orchestra, le choeur Accentus et Laurence Equilbey, avec qui elle collabore régulièrement depuis lors. Elle a d’ailleurs chanté avec cet ensemble le rôle de Marzelline dans Fidelio à la Seine Musicale, au Bozar de Bruxelles et au Barbican center de Londres.
En 2022, elle effectue un remplacement de dernière minute à l’opéra de Rouen, et relève le défi d’apprendre le rôle d’Iphigénie en Tauride de Gluck en quelques jours seulement, mis en scène par Robert Carsen et sous la direction de Christophe Rousset ; un tournant majeur dans sa carrière reconnu par la critique.
Bien qu’elle mette un point d’honneur à explorer toutes les musiques, ses prédispositions pour le répertoire français sont indéniables et reconnues, notamment l’opéra français de la fin du XIXème et début du XXème siècle. En 2023, elle chante le rôle titre de Cendrillon de Massenet à l’opéra de Limoges, Juliette dans Roméo et Juliette de Gounod à l’opéra de Québec, Inès dans l’Africaine de Meyerbeer à l’opéra de Marseille et Sophie dans Werther au théâtre Carlo Felice de Gênes. Elle a d’ailleurs enregistré avec le Palazetto Bru zane le rôle de Sophie au Müpa de Budapest.
La musique baroque française fait également partie des répertoires qu’elle tient à défendre. En 2022, elle chante le rôle d’Électre dans Idoménée de Campra à l’opéra de Lille et au Staatsoper de Berlin, avec Le Concert d’Astrée sous la direction d’Emmanuelle Haïm.
Elle collabore aussi régulièrement avec le Centre de Musique Baroque de Versailles et Le Concert Spirituel, avec qui elle enregistre Ariane et Bacchus de Marais et Médée de Charpentier, sous la direction d’Hervé Niquet.
Récemment, elle a enregistré Les Fêtes grecques et romaines de Colin de Blamont à l’opéra de Versailles, avec la Chapelle Harmonique sous la direction de Valentin Tournet.
On a pu l’entendre en 2024 dans des oeuvres très différentes comme les Vier letzte lieder de Strauss à la salle Poirel de Nancy, Le Stabat Mater de Dvoràk à l’opéra de Limoges ou La Damoiselle élue de Debussy, salle Flagey à Bruxelles. Elle a également effectué trois prises de rôle, Eurydice dans Orphée et Eurydice de Gluck à l’opéra de Toulon, Violetta dans La Traviata dans le cadre du festival breton « Parenthèses musicales de Saint-Maurice » et Susanna dans Le Nozze di Figaro de Mozart à l’opéra de Marseille. Elle avait d’ailleurs chanté plusieurs rôles de Mozart auparavant,
Despina dans Così fan tutte en 2019 à l’opéra de Nice et Pamina dans die Zauberflöte en 2022 à l’opéra national du Rhin.
Parmi ces projets pour la saison 2024/2025, nous pouvons citer un enregistrement et concert avec le Palazetto Bru zane de l’Ancêtre de Saint-Saëns dans le rôle de Margarita à l’auditorium Rainier III de Monte-Carlo, la prise de rôle de Blanche de la Force dans les Dialogues des Carmélites de Poulenc à l’opéra de Rouen, celle de Leïla dans Les pêcheurs de perles de Bizet à l'opéra de Dijon, un enregistrement et concert de Persée de Lully dans le rôle de Mérope au Théâtre des ChampsÉlysées aux côtés du Concert Spirituel et du Centre de Musique Baroque de Versailles , un Requiem de Mozart dans le cadre de la réouverture de la cathédrale Notre-Dame de Paris, une Neuvième symphonie de Beethoven au festival d'Auvers-sur-Oise, ainsi qu’un récital de mélodie française dont Shéhérazade de Ravel, à Saint-Georges d’Oléron dans le cadre du festival Musiques au Pays de Pierre Loti.
Jean-Pierre Darroussin
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